Изумруд

Благородный камень, благородный цвет...

И хотя говорят, что изумрудный цвет в тренде, по-моему, он актуален всегда. Эффектный, роскошный, элегантный и яркий, этот цвет неподражаем в вечерних нарядах, но и в повседневных вещах смотрится великолепно. С какими цветами можно сочетать изумрудный? Черный, желтый, белый, синий, бежевый, оранжевый, фуксия, коричневый замечательно уживутся в комплекте с ним.
Конечно, я не смогла пройти мимо такого прекрасного цвета. У меня уже есть вечернее платье в пол из шелкового бархата насыщенного темного цвета с изумрудными переливами. Захотелось и более "повседневную" вещь. Итак... блуза из шелкового атласа. На фотографиях с манекеном цвет исказился из-за искусственного освещения.

Модель необычная для меня - с поясом на бедрах. Сшита по выкройке платья. Хотела еще съемный бант сделать, но ткани не осталось.

(Не)удачное платье

Отхватила я в магазине тканей остаток чудесного вискозного штапеля, купон с имитацией кружева, в 1.2 м. Долго думала, что сшить: сарафан или платье. Остановилась на платье. Выбрала простой и современный фасон

 

Раскроила, сметала и ... разочаровалась. Смотрелась я в этом платье как баба из захолустной деревни: поперёк себя шире. Решила -  всё, платье не моё вовсе, подарю кому-нибудь. Но ещё немного помучила на манекене. Результат мне и нравится, и не нравится одновременно.

Захотелось приталить, но молнию вшивать в эту тонкую ткань, делать из простого "сложное" платье... В общем, по спинке на талии резинка - универсальный регулятор размера :) . Надела платье на прогулку один раз. Уж не знаю, как оно на мне смотрится, но ощущение невесомого, легкого, нежаркого (было +27) платья меня подкупило. Пока думаю...

Выставка в ГМИИ им.Пушкина

Хочу опять написать о выставке :) На этот раз выставка посвящена искусству. В ГМИИ им. Пушкина представлена обычная экспозиция, дополненная недостающими шедеврами из собраний крупнейших государственных музеев мира и частных коллекций. Ходить и любоваться можно часами... Интересно прослеживать связь с канонами красоты и моды разных эпох и отражением всего этого в искусстве. Так, например, средневековая мода на болезненную бледность и чрезмерно высокий лоб хорошо читается даже в изображении Мадонны!
Конечно, такой концентрат художественных полотен кисти художников с мировым именем воспринять разом довольно тяжело, и впечатления получаются немного смазанными... Но особенно поразила меня картина кисти Эль Греко "Страсти Христовы", предоставленная музеем Прадо в Мадриде. Картина необычайно яркая и в тоже время прозрачная, словно пронизана воздухом и электричеством. Репродукция - лишь бледная тень полотна.

 Взгляд Христа - это что-то потрясающее, непередаваемое... Пронзительно ясный и молящий, взывающий к небесам, умоляющий прекратить страдания, но спокойный, готовый принять любое испытание, любое страдание...

Можно много писать о прекрасных образчиках мировой живописи и скульптуры, но лучше один раз увидеть это своими глазами.  Выставка будет работать до 29 июля. Сходите, не пожалеете!

Долгая история

  Шелк, одна из самых древних тканей, известных человечеству, изначально появилась в Китае. Согласно легенде, Императрица Хсай Линг Ши, жена Императора Хуэнга Ти - Желтого Императора, случайно обнаружила шелковое волокно. Однажды, когда Императрица пила чай под тенью тутового дерева, кокон упал ей в чашку и начал распутываться. Императрица была покорена волшебным мерцанием нитей и начала искать источник чудесных волокон. И вскоре нашла. Это был кокон тутового шелкопряда, упавший с дерева, под которым чаевничала венценосная особа. Императрица была так очарована шелковыми нитями, что спустя время принялась развивать шелководство и культивировать тутовых шелкопрядов. Так началась долгая история шелка...
    В течение почти трех тысячелетий Китай оставался монополистом в производстве шелковых тканей. Технологию держали в строжайшем секрете, за разглашение которого грозила мучительная смерть. Шелк тогда считался драгоценнейшей тканью, которая буквально была на вес золота.
   Тайна создания шелковых тканей была раскрыта европейцами только в 550 году благодаря византийцам. Согласно легенде,  византийский император Юстиниан Первый отправил двух монахов в Китай, чтобы те привезли ему драгоценные яйца шелкопряда. Монахам удалось провести бдительных китайцев, спрятав яйца в пустотелой бамбуковой палке. 
   Шелковая нить имеет в сечении треугольник. Нить отражает свет подобно призме, поэтому ткань переливается и блестит. Длина шелковой нити может достигать километра. Качество и соответственно цена шелковой ткани определяется тем, из какой части кокона вытянута нить,  а также от рода насекомого и листьев растения, которым оно питалось. Этим же и обусловлено разнообразие шелковых тканей. Например, верхние слои кокона идут на изготовление чесучи, а из средней части кокона получают деликатнейшие, нежнейшие и самые дорогие шелковые ткани.
   Говорят, что шелк имеет женскую природу. Он нежен и очень притязателен, способен менять характер от тончайшего шифона до грубой чесучи. Он податлив и крепок одновременно. Загадочный, обольстительный шелк...

Я люблю шелк. Практически во всех его ипостасях. Люблю и смесовые ткани, в состав которых он входит. Поэтому шелковых вещей в гардеробе у меня достаточно. Но еще зимой захотелось мне блузу из шелкового шифона. Ткань была куплена весной, и в конце апреля я приступила к пошиву. Так как ткань достаточно капризная и нарядная, выбрала достаточно простой фасон. Чтобы уменьшить эффект транспарентности, кокетку, полочки и спинку кроила в два слоя, воротник, манжеты и планку в 4, рукава оставила одинарные. И тут началось мое мучение. Кокетку перекраивала 2 раза из-за перекосов ткани, несколько раз машинка зажевывала ткань на рукавах до дыр, слои ткани все время ерзали и смещались друг относительно друга, даже будучи сметанными. Я несколько раз порывалась выбросить блузу.  Пошив этой простенькой блузы был также долог, как и история шелковых тканей. В итоге, мои мучения были вознаграждены - я ее победила!

 Блуза планировалась к черным и красным брюкам, но оказалось, что и с юбкой сочетается неплохо - получился такой милый образ:

 Закончила пошив блузы я совсем недавно. Обновила в комплекте с джинсовым сарафаном на прогулке с домашним питомцем :).

"За железным занавесом" - 50-е годы

После смерти Сталина наступил благодатный период для советской моды -" хрущевская оттепель". Железный занавес медленно и со скрипом, но начал приподниматься. СССР открыл для себя мир, и мир потихоньку начал открывать для себя страну Советов. Поездки на соревнования советских спортсменов, зарубежные гастроли Большого театра, выставка Пабло Пикассо в Москве и Ленинграде  в 1956 году, Всемирный фестиваль демократической молодежи и студентов способствовали проникновению модных западных тенденций.
Стоит отметить, что женственный стиль New Look предложенный Диором еще в 1947 году, появился в Москве и Союзе довольно поздно. лихорадка пышных платьев с узким лифом захватила страну после выхода на экраны фильма "Карнавальная ночь" с Людмилой Гурченко в 1956 году. Небывалым событием стал первый после показа Поля Пуаре в 1911 году западный показ мод - в 1959 году в Москву был приглашен модный дом Диор. В этот период впервые советская артистка Майя Плесецкая появилась на страницах журнала "Vogue", и ее фотографии произвели настоящий фурор. Впервые в Советском Союзе появляются попытки создать собственную моду. И хотя рекомендовались простые платья, не отягощенные декоративными элементами, силуэт был вполне диоровским. Под влиянием выставки Пабло Пикассо в моду входят абстрактные набивные рисунки и яркие пятна в стиле поп-арт.

 

 

 

 

 

"За железным занавесом" - 80-е и начало 90-х

Период правления Михаила Горбачева вошел в историю под названием "Перестройка" и завершился распадом Советского Союза. В это время желание попасть за границу и увидеть доселе неизвестный мир охватило советских граждан.Распространившаяся западная музыка оказала ощутимое влияние на вкусы молодежи. А в 1987 годы вышел первый первый русскоязычный выпуск журнала "Бурда Моден", ставший серьезным подспорьем для женщин в формировании гардероба.
Именно во времена перестройки русское влияние оказалось наиболее заметным в мировой моде Так, в зимних коллекциях Ива Сен Лорана, Нины Риччи, Луи Ферро отчетливо звучал посыл к допетровской России: парча, вышитые сапоги, боярские шапочки, меха заполонили подиумы.
Спортивная направленность моды первой половины 80-х снизила интерес к женскому платью как таковому. Стал популярным объемный трикотаж, который на плечах и груди зачастую украшался атласными аппликациями, вышивкой бисером, бусинами и блестками. Длина "мини" вновь становится популярной, но ее носят с объемными свитерами с огромными подплечиками, дополняя черными колготками с сеточку, ажурными колготками с рисунком и блеском. СССР наводнили западные вещи, вышедшие из моды, не распроданные, - "неликвид". Одновременно с этим была сильна и мода на фирменные вещи.

 

 

 

 

 

 

 

 

 На этом я закончу свой неполный обзор. Хочется добавить несколько слов от организаторов выставки. "Эта выставка - гимн женщине и ее желанию оставаться красивой вопреки обстоятельствам. Иногда даже наряды- повод гордиться силой духа их создателей и обладательниц".

Надеюсь, этот обзор не оставит никого равнодушным и пробудит желание посетить выставку. Если вас заинтересовало какое-то конкретное платье, я с удовольствием напишу о нем подробнее и покажу фотографии, возможно фрагментарные.

"За железным занавесом" - 60-е и 70-е годы

Период правления Леонида Брежнева получила название "застоя". Но для советской моды эти годы стали прогрессивными, особенно по сравнению со Сталинскими временами. Благодаря частым международным ярмаркам и выставкам, в стране появились западные товары, которые не поступали в широкую продажу, но которые можно было купить "из-под полы". Любая зарубежная вещь, не зависимо от качества, дизайна и страны изготовления, попадала в разряд вещей класса "люкс".
Примечательным событием 1965 года стал прием на работу во Всесоюзным дом моделей Вячеслава Зайцева, воплощавший западные тенденции в русском прочтении.
В 1971 году, с задержкой в 10 лет по сравнению с остальным миром, Советский союз накрыла волна моды на длину "мини". Следует отметить, что в Париже "мини" давно не носили и сменили сначала на "макси", а затем на длину "миди" - юбки в 65-72 см. длиной. Постепенно в моду входят брюки клеш и брюки из денима, достать которые было невозможно. На фоне тотально дефицита тканей и фурнитуры, звезды советской эпохи умудрялись выглядеть элегантно и красиво. Платья шились из старой одежды, составлялись из разного рода отрезов  и обрезков. Светлана Светличная, заслуженная артистка РСФСР, поделилась воспоминаниями:"Наши женщины сообразили, что если прогладить горячим утюгом подкладку, то можно ткань снять с клеенки, а потом выстирать и сшить любое платье! У меня было такое!"
Эталоном красоты и стиля становятся польские пани Барбара Брыльска, Анна Герман, Беатла Тышкевич и русские актрисы: Ирина Муравьева, Наталья Сеезнева, Ирина Мирошниченко.

Последние годы правления Брежнева, период правления Андропова и Черненко  были отмечены почти полной неподвижностью в советской моде.